O Diabo Veste Prada 2

O filme “O Diabo Veste Prada 2” é uma sequência tardia do sucesso de comédia de 2006, e embora seja uma continuação razoável, o filme está repleto de mensagens mistas, enquanto a história em seu cerne não é nem perto tão atraente. O original “O Diabo Veste Prada” mostrou Anne Hathaway como Andy Sachs tentando forjar uma carreira no jornalismo, e se encontrando como uma “peixe fora d’água” no mundo cruel da moda de alta qualidade na revista Runway. O filme arrecadou quase dez vezes seu orçamento nas bilheterias globais e transformou a editora implacável de Meryl Streep, Miranda Priestly, em um ícone global (que foi muito claramente e hilariamente modelada em Anna Wintour, a diretora da Vogue). A reputação do filme cresceu ao longo dos anos, o que é por que uma sequência era provavelmente inevitável, embora, devido a algumas estranhas decisões de personagem e história, talvez não tenha sido aconselhável.

O “O Diabo Veste Prada 2” mostra Andy de volta a trabalhar para Miranda, e mais uma vez em guerra com sua rival Emily Charlton (Emily Blunt) em uma história de ambição, ganância, lealdade, traição e do estado lamentável do jornalismo hoje. As coisas começam com Andy recebendo um prêmio “Teclado de Ouro” por jornalismo investigativo. Embora exatamente no mesmo momento em que ela está fazendo um discurso apaixonado sobre a necessidade de proteger o jornalismo sério, Andy e sua equipe são demitidos do jornal. Enquanto ela está passando por uma crise de carreira, a Runway está enfrentando problemas próprios, relacionados a um escândalo que foi mal relatado, o que tem um efeito devastador na reputação da revista com os anunciantes, que são necessários para manter a revista a flutuar. Com o apelo sincero de Andy se tornando viral, os donos da Runway lhe oferecem um emprego, e vendo uma oportunidade de se vingar da mulher que tornou sua vida um tormento, Andy aceita e se torna a editora de recursos da Runway.

Isso faz com que as primeiras cenas do filme sejam muito parecidas com uma reedição do primeiro filme. Andy é mais confiante e melhor vestida vinte anos depois, mas Miranda logo a está diminuindo com comentários ácidos e críticas mordazes, então ela rapidamente volta a estar em desvantagem. Enquanto Emily agora está trabalhando em outro lugar, o filme encontra uma maneira de trazê-la de volta à sua órbita, o que significa mais problemas para Andy. E embora seja agradável se reencontrar com esses personagens amados, o filme frequentemente se sente como se estivesse se arrastando nos primeiros trinta minutos. Então, a história propriamente dita começa, e embora evitemos revelar pontos específicos da trama aqui, a narrativa toma algumas decisões estranhas que não funcionam completamente.

Primeiramente, há o problema com Miranda Priestly. Para dar a ela alguma profundidade, vemos um pouco mais da vida privada de Priestly e aprendemos um pouco sobre suas lutas pessoais. Mas, como se descobre, uma Miranda desarmada e desprovida de garras não é uma iteração particularmente interessante do personagem. Ainda há um monstro espreitando debaixo daquela superfície bem cuidada, então, quando o filme se torna sobre proteger Priestly, esperam que nos importemos com alguém que ainda é, essencialmente, uma valentona, o que é um pedido difícil de atender. Além disso, ainda há problemas com como a imprensa é finalmente retratada. O filme afirma que o jornalismo é uma indústria honrada sendo dizimada por demissões, reduções, consolidação de empresas de mídia e proliferação de inteligência artificial.

Tudo isso é verdade, e resulta em Andy lutando com a batalha constante entre escrever sobre o que as pessoas precisam saber versus o que elas querem clicar na era digital. Mas então nos dizem que um bom relatório é uma mulher rica entrevistando outra mulher rica sobre seu rompimento com um homem rico, o que se sente muito mais como o último do que o primeiro. Enquanto nesse mundo, parece que a única maneira de salvar a mídia é encontrando um benfeitor rico para comprar seu negócio, uma mensagem sombria que subverte muito do que veio antes. Esses negativos são temperados por uma grande quantidade de pontos positivos, no entanto, que tornam o novo “O Diabo Veste Prada” um filme alegre e agradável de assistir.

As piadas vêm em grande quantidade graças ao diálogo crepitante do roteirista Aline Brosh McKenna, com ótimas brincadeiras sobre lutar e se arrastar, mais linhas mordazes para Streep e Blunt, e algumas deliciosas referências ao filme anterior, e mais notavelmente a cor azul. Há também um romance com Patrick Brammell, do filme “Colin From Accounts”, que, embora ligeiramente subdesenvolvido ao lado de tudo o que está acontecendo, se sente como um ajuste muito melhor para Andy do que aquele cretino do primeiro filme. O elenco é uniformemente ótimo, com Streep ainda em forma de roubar a cena, e Stanley Tucci mais uma vez encarnando o charme como o braço direito de Miranda, Nigel, que obtém a arcada mais interessante do filme. Enquanto, como na Parte 1, a moda fantástica preenche a tela, mais notavelmente durante uma estadia italiana maravilhosamente glamourosa que é lindamente filmada pelo diretor David Frankel.

Em resumo, embora “O Diabo Veste Prada 2” tenha seus momentos, a sequência não consegue capturar a magia do original. Com uma história que não é tão atraente e personagens que parecem estar apenas repetindo seus papéis